Ольга Брынцева – интересный современный художник, работающий во многих областях изобразительного искусства. После окончания в 1986 году Московского училища декоративно – прикладного искусства она в том же году впервые участвовала в Областной художественной выставке. В 90-е годы Ольга заявила о себе, как о самобытном мастере гобелена, несколькими годами позже появились ее росписи по ткани, в последние годы она активно работает в области масляной живописи. В начале 2000-х годов художница исполнила оформление нескольких общественных интерьеров в Херсоне.
Думается, что по характеру художественного дарования Брынцева прежде всего - художник гобелена. Именно в этом виде художественного текстиля сложился ее стиль, выразилось мировосприятие художницы, оказавшие влияние на ее работу в других областях искусства. Главным источником творческого вдохновения Ольги Брынцевой, уроженки Херсона, стала природа юга Украины, ритмика ее ландшафта с широкими просторами степей и выразительной пластикой берегов Днепра, особенность красок южного колорита, а еще - интерес к древней истории степного края, ежегодное участие в археологических раскопках на территории античной Ольвии. Все это стало темой ее пейзажных, растительных и фигуративных композиций. В произведениях художницы всегда есть ощущение жизненных впечатлений. В основе многих тканых картин лежат написанные с натуры акварельные этюды. Отталкиваясь от них, осуществляя строгий отбор деталей и стилизацию мотивов, она сохраняет формы «живых» растений, контуры элементов ландшафта, обнаженного женского тела. Соединение стилизации с реальностью сообщает особую теплоту ее работам. В гобеленах этому способствует ощущение материальности, которое достигается соединением различных материалов и техник ткачества. В одном гобелене могут быть использованы гладкие и ворсовые фактуры, а из материалов – лен, шерсть, сизаль и др. Этот прием создает очень выразительный декоративный эффект в гобеленах «Подсолнухи», «Плавни», «Ветер», «Купальские праздники» и др. Значительное место в произведениях Брынцевой занимают пейзажные композиции. Художнице интересны переходные состояния природы: начало зимы, приход осени, предрассветное и сумеречное время суток. Их быстротечность, постоянная изменчивость наводят на философские размышления. Поэтическим настроениям природы в такие моменты соответствует и изысканная колористическая гамма, в которой преобладают мягкие акварельные полутона. В эту гамму внезапно, но органично могут быть внесены яркие декоративные акценты. Раскрывая сложное поэтическое содержание образа природы, автор заинтересовывает зрителя, включая его ассоциации и усиливая их названием произведения: «Запах полыни», «Морской дождь», «Пробуждение реки». Значительным достижением в этом отношении стал цикл «Ароматы цветов» - намек на ароматы бело – розовых орхидей. Одно из лучших произведений, где ассоциативно трактовано образно решение является гобелен «Пробуждение жизни», его сюжет вобрал в себя все поры года. В творчестве Ольги Брынцевой значительное место занимают фигуративные композиции с темой «Ню». Нежно – розовые, ярко – оранжевые женские фигуры на фоне синего моря и неба, или в окружении красных маков, стилизованных ирисов и лилий воспринимаются как часть природы. Изысканная пластика линий выражает их чувственность и целомудренную красоту.
Одно из направлений творчества художницы связано с ее увлечением античностью. В начале 2000 годов она почти ежегодно участвовала в археологических раскопках Ольвии. Впечатления этих поездок нашли воплощение в серии гобеленов: «Ольвия», «Полная луна», «Керамикус», «Этим летом», «Август». В эти же годы художница начинает заниматься росписью по ткани в техниках холодного и горячего батика. Если работа над гобеленом продолжительная и трудоемкая, то роспись по ткани позволяет быстрее и ярче выразить свои впечатления, творить более легко и непосредственно. Не случайно, в технике «батик» были выполнены фантазии на тему античной архаики «Гончар», «Архаические мотивы», «Воспоминания сатира», «Весы». Эти произведения чаруют легкостью исполнения, изысканностью и грацией. В них Брынцева с милой ироничной улыбкой «рассказывает» об эпохе, которую называют детством человечества. От росписи по ткани был прямой путь к масляной живописи. Работа в области станковой картины позволила художнице решить новые проблемы ее творческих поисков, подойти к раскрытию психологического образного содержания, обратиться к новой тематике. В картинах появилась передача личностных переживаний, вероятно, связанных с изменениями в судьбе художницы. В эти годы она открывает для себя христианскую культуру, что также оказало влияние на образный строй ее произведений.
Органичным в творчестве Ольги Брынцевой является ее интерьерная живопись. Художница прекрасно понимает задачи декоративного искусства, чувствует его значение в оформлении интерьера. В Херсоне она расписала интерьер популярного в городе магазина детских товаров «Чух – чух». Использовав стилизацию под детское творчество, художница создала интерьер, в котором комфортно как взрослым так и детям. Стены магазина украшают светлые прозрачные росписи, в которых посетителей встречают веселые сказочные персонажи, забавные зверушки, фантастические растения. В легком мазке, прозрачной светлой цветовой гамме без труда узнается художник, связанный с искусством художественного текстиля. Эти особенности видны и в оформлении интерьера Херсонской синагоги Хабад. Следуя законам иудейской традиции, запрещающей фигуративное изображение, Ольга использовала символические у евреев семь плодов Земли Израиля, обязательные в интерьере Синагоги знаки Зодиака, а также изречения из Торы на иврите. Фризом по периметру интерьера молельного зала расположена роспись из ритмически повторяющихся букетов колосьев пшеницы и ячменя, виноградной лозы, веток с плодами финика, граната, инжира, маслин. Они чередуются с прорисованными контуром символами знаков Зодиака и изысканной каллиграфией письма на иврите. Деликатная цветовая гамма охристых и голубоватых цветов на фоне гладких белых стен создает ощущение простора и световой наполненности.
В настоящее время Ольга Брынцева много и очень плодотворно работает в основном в области станковой живописи, экспонируя свои произведения как в Украине так и за рубежом.
Вольштейн Лилия Моисеевна, искусствовед.
